??演唱是演唱者對音樂美的再創(chuàng)作，在這個(gè)過程中，演唱者個(gè)人的情感表現(xiàn)必須要適度和真實(shí)，也就是說，一個(gè)優(yōu)秀的演唱者在演唱某一首曲目的時(shí)候，其所產(chǎn)生的情感必須由心而發(fā)，**不能造作和弄虛作假，且自身所表現(xiàn)出的情感要和作品中所蘊(yùn)含的情感基本一致。值得注意的是，這里的“基本”是適度的意思，也就是不能和相應(yīng)曲目中蘊(yùn)含的情感完全一樣，因?yàn)檫@樣，演唱者便無法進(jìn)行二次創(chuàng)作，從而會(huì)使相應(yīng)的表演失去很多魅力。在聲樂演唱中，情感屬于內(nèi)容的范疇，上文說過，情感是聲樂藝術(shù)的魂，所以，在進(jìn)行聲樂演唱的二次創(chuàng)作時(shí)，演唱者本人必須要對情感方面予以充分關(guān)注。
??一、加強(qiáng)對學(xué)生心理素質(zhì)的培養(yǎng)
??在開展聲樂演唱教學(xué)的過程中，教師采取有效舉措，對學(xué)生的心理素質(zhì)進(jìn)行培養(yǎng)是十分重要的。因?yàn)?，但凡從事聲樂演唱的人士，勢必需要登上舞臺(tái)，并面對觀眾進(jìn)行自己的表演。而在聲樂演唱教學(xué)中，學(xué)生登臺(tái)演唱也是非常重要的一部分內(nèi)容。然而，對于很多學(xué)生，甚至不少專業(yè)的演唱者來講，登臺(tái)演唱，都會(huì)令其產(chǎn)生不同程度的怯場、緊張以及恐懼。之所以會(huì)出現(xiàn)這樣的狀況，主要是由于演唱者本人心理反?；蛘咝睦頎顟B(tài)失衡所導(dǎo)致。說得通俗一點(diǎn)，就是心理素質(zhì)有問題。在這種心理狀態(tài)的影響下，演唱者的再創(chuàng)作勢必會(huì)受阻，甚至有相當(dāng)一部分專業(yè)的演唱者，因?yàn)闆]能有效解決登臺(tái)緊張、恐懼這一心理問題，無法登臺(tái)演唱。由此可見，加強(qiáng)學(xué)生心理素質(zhì)培養(yǎng)，引導(dǎo)學(xué)生切實(shí)解決登臺(tái)恐懼、緊張這一問題的重要性。
??目前，音樂界人士針對如何克服登臺(tái)緊張這一問題，提出了很多有效的方法。但歸根到底，還是需要演唱者經(jīng)歷大量的實(shí)踐演出，通過“習(xí)慣”的方式，漸次掌握適合自己調(diào)整緊張的方式。此外，當(dāng)演唱者的演唱技術(shù)還不夠成熟的時(shí)候，可以先從小舞臺(tái)排練做起，盡*大可能，去為不同的觀眾演唱。在逐步增加演出次數(shù)的過程中，演唱者應(yīng)當(dāng)本著有由易入難的原則，這樣做有利于演唱者樹立自信。當(dāng)演唱者的技術(shù)相對比較成熟，且舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)也比較豐富的時(shí)候，便可以登臺(tái)演出了。值得注意的是，大舞臺(tái)對演唱者演唱經(jīng)驗(yàn)以及演唱技藝的要求更高，換言之，演唱者本人通常需要多次登上大舞臺(tái)演唱才能較好調(diào)整自己的心態(tài)，從而發(fā)揮出自己的真實(shí)水平，如那些世界聞名的歌唱家們，他們每年參加演出的場次成百上千，長期的實(shí)踐能夠促使他們根據(jù)觀眾的反響，進(jìn)行多彩而又豐富的再創(chuàng)作，繼而創(chuàng)作出出人意料的表演效果，而這都要?dú)w功于其豐富、扎實(shí)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。在實(shí)際的聲樂演唱教學(xué)中，教師可利用上述方法對學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)，以漸次幫助學(xué)生形成良好的心理素質(zhì)?；诖耍處熯€應(yīng)當(dāng)從思想態(tài)度的角度引導(dǎo)學(xué)生正確看待登臺(tái)緊張這種問題。誠然，登臺(tái)緊張會(huì)給演唱者帶來很大的精神負(fù)擔(dān)，不過，多數(shù)聲樂界的專業(yè)人士都認(rèn)為，不管是多么有名的歌唱家，在登臺(tái)前或多或少都會(huì)產(chǎn)生一些緊張感。但是，當(dāng)他們正式登臺(tái)之后，其又會(huì)瞬間變得非常放松，且歌聲動(dòng)人，絲毫顯現(xiàn)不出任何的緊張感。追其緣由，這種所謂的緊張，其實(shí)是一種集中思考。對此，教師可在實(shí)際的教學(xué)工作中，引導(dǎo)學(xué)生化緊張為思考，幫助學(xué)生正確調(diào)整自己的心態(tài)。
??二、加強(qiáng)對學(xué)生審美素質(zhì)的培養(yǎng)
??所謂審美，主要是指領(lǐng)會(huì)藝術(shù)品或者事物的美。在實(shí)際的教學(xué)過程中，教師加強(qiáng)對學(xué)生的審美素質(zhì)進(jìn)行培養(yǎng)，實(shí)際上就是對學(xué)生的審美能力進(jìn)行培養(yǎng)。當(dāng)人們在欣賞聲樂演唱時(shí)，如果僅僅能對聲音的美好進(jìn)行感知，并從中收獲滿足，那么這種審美能力是相對低層次的。需要注意的是，這里所謂的低層次沒有褒貶之意，僅僅代表能力的強(qiáng)弱。一般來說，高層次的審美能力，不僅能令人體會(huì)到聲音的美，同時(shí)還能使人感受聲音中所蘊(yùn)含的感情。有句話說得好，情是聲樂演唱的魂，因?yàn)榍榭梢怨奈枞?、感染人、教化人。從審美的視角去看，作為一門高雅的表演藝術(shù)，聲樂演唱所賴以生存與發(fā)展的*大動(dòng)力就是演唱者通過演唱的方式抒發(fā)歌曲中所寄寓的情感，，并通過情感互動(dòng)將審美主體和審美對象緊密地聯(lián)系在一起，從而使聲樂藝術(shù)產(chǎn)生潤物細(xì)無聲的審美效應(yīng)。單純地就聽聲音來講，人們很難在腦中浮現(xiàn)出具體的形象。而聲音與歌詞的結(jié)合卻可以促使聽眾基于一定的審美想象、審美聯(lián)想等心理活動(dòng)，漸漸在腦中構(gòu)建出獨(dú)特的藝術(shù)形象，而這種藝術(shù)形象的本質(zhì)其實(shí)就是一種情感的宣泄。相反，如果是沒有感情的歌唱，那么不管歌唱者的聲音再好、音唱得再準(zhǔn)，也只不過是一種膚淺的音響，很難使聽眾走進(jìn)相應(yīng)的境界之中。但凡是藝術(shù)，都會(huì)具有輸出情感的功能，只不過不同藝術(shù)之間的輸出方式以及所依托的材料會(huì)有所不同。以聲樂演唱為例，演唱者在演唱過程中主要以胸部各腔體和頭部為材料，以氣息通過腔體的時(shí)的震動(dòng)發(fā)出聲音，需要注意的是，這種聲音是物理性質(zhì)的，其一旦與“情”結(jié)合在一起，才能成為供人欣賞和審美的高雅藝術(shù)。
??演唱中的“情”主要來自于歌詞，源自于多彩而又豐富的現(xiàn)實(shí)生活。一般來說，“情”是創(chuàng)作者在面對生活中客觀事物以及突發(fā)事件時(shí)的有感而發(fā)，是創(chuàng)作者將自身對生活的細(xì)膩感受完美地融入進(jìn)聲樂作品中的結(jié)果，因此，從某種角度去看，一首完整的歌曲，通常能為演唱者提供特定的空間去表情達(dá)意。不過，演唱畢竟屬于二次創(chuàng)作的范疇，從聲樂曲的情感表現(xiàn)去看。